所以，他称心的武器，就是一把小刀，并且，其中暗藏玄机。

第一次与信一打架，是用铁皮攥成了一把小刀，临时防身用；第二次与狄秋交手，看在是前辈的份上，没敢动杀心，用的，是随手抄起的折凳；第三次，准备硬碰硬时，自焊一双加长的榔头，扔出去还自带回旋效果，虽然粗糙，但，武器使用效果倍增。

之后他手里还用过水泥墩子、电线绳子 ...... 着实不讲究。

就像上次说的。

摩托车腾空而起，直接砸在了两个枪手身上，直接把人拍扁。

在打斗中，一个过肩摔，直接让一个人的头部砸穿墙体。

它可以拿身体做武器，也可以在身体上制造无限的痛感，

而这样的场景，在电影中，比比皆是。

一个甚至算不上代表性的场景。

四个年轻人联手教育一个无恶不作的 " 道友（吸毒者）"。

他们没有上一辈打架那么光明正大——动不动就面对面单挑，反而是埋伏在小巷子里，如天降神兵一般，趁对方躲墙角里尿尿搞偷袭。

但你看。

就是这样一个场景，天剑狂刀公益服，当这个倒霉蛋被击打的时候，不是常见的人被打飞多远。

而是把他的头撞向了玻璃。

玻璃飞溅。

在大银幕上，你立刻就能感受到痛感。

一方面会因为漫画的设定而接受它的夸张。

而另一方面。

又会因为其真实感的设定而感同身受。

这样奇异的感受夹杂起来，其实所制造的效果只有一个字：

爽。

没错，我们常会说这是爽片那是爽剧，但能真正从生理方面，在动作片上感受到爽感，其实已经很久没体会到了。

上一次？

好像，上一次，还是十几年前的《导火线》了吧。

面对

是的，无可否认的是，港产动作片已经黯淡许久了。

最直接的表现就是——

没人了。

武打明星打得过所有出现在生命里的敌人，却打不动时间，颇有廉颇老矣，尚能饭否的境地。

成龙，这十年间也越发显老，毫不在意地在我们面前露出他的花白头发与皱纹。

李连杰，许久没有再出与功夫武打相关的电影。

只有时不时在网上刷到他 " 去世 " 的谣言，才让我们又想起了他 " 功夫小子 " 时的青涩模样。

如今，算是同一批打星里的还在打的甄子丹，也已经 61 岁了。

在结束了《叶问》后，他又凭借《怒火 · 重案》，让动作片回到观众视野里。

他现在站在这个年纪与成就里，完全可以问一句：还有谁，能打的还有谁？

这也是为什么武打片越来越少，动作片也越来越不好看了。

这个现状就是，那么辛苦，赚不来多少钱，也吆喝不来太多观众。

所以，拍的人也少了，看的人就更少了。

别说打得疼不疼，就连打得有没有意思，都难了。

但。

这两年，偏偏有人不信这个邪，并一如既往地试图重振动作片这杆大旗。

就拿谢苗来说。

无论是《东北警察故事》系列，还是《目中无人》系列，你都可以看得出，他一门心思地坚守武打片阵地，打得漂亮，也打出了些成果。

着实是如今内地武打片少有的人才。

这份名单里，又加上了郑保瑞的名字。

所以，Sir 很开心能看到《九龙城寨》能呈现出目前的样子。

它没有吃老本——

本来这一大帮子明星，完全可以和去年的很多港片一样，走上情怀的路线，成为港片迷小圈子的专属。

它也没有逃避——

本来写过《大只佬》《神探》的欧健儿，完全可以减少动作场面，写出一部剧情为主动作为辅的电影。

它结结实实地挑战了很多人再也无法打造出新意的动作。

用一些简单的剧情。

打造出了动作层面的新鲜感，找回了动作片之魂。

所以成功了吗？

Sir 还不敢下定论。

但肉眼可见，点映之后，热度上升。

不但场次增加。

如今点映场票以及预售总票房，还突破了三千万，想看人数到了 13 万人（数据来自猫眼），今天光靠点映就拿了票房冠军。

一切都向好的方面发展。

像这样的电影，真的需要更多的自信，走出来。

让更多的人，能看到郑保瑞与这一众为港片带来新鲜血液的制作团队，他们的坚守与追求。

在一个蒙太奇的镜头下，飞在天空的风筝，变成了飞驰而过的飞机。